La didactique des enseignements d'arts plastiques, domaine spécifique mais faiblement institutionnalisé, explore encore trop peu la question du travail en groupe et notamment celle de la collaboration entre élèves. Alors que les programmes scolaires encouragent la collaboration en groupe dans le cycle 1, pendant lequel l'enseignement doit permettre à l'élève de développer le goût pour la pratique artistique en donnant « des occasions fréquentes de pratiquer, individuellement et collectivement, dans des situations aux objectifs diversifiés » ; les cycles suivants valorisent davantage une pratique exploratoire et réflexive, puis le développement d'une relation à la création artistique, montrant que le médium du groupe s'efface peu à peu dans cet enseignement.
Sommaire
Compréhension et enjeux de la collaboration dans les cours d'arts plastiques
Compréhension de la pratique collaborative en milieu scolaire
Enjeux et limites de la collaboration entre élèves dans les cours d'arts plastiques
Potentialités et limites du travail collaboratif entre élèves pendant les cours d'arts plastiques
La collaboration, outil d'interface entre la consigne enseignante et la matérialité des travaux
La collaboration entre élèves, un pont vers la pratique autonome
Applications pédagogiques et didactiques de la collaboration entre élèves dans les cours d'arts plastiques
La mise en place d'un échange ouvert
Encadrer et soutenir l'apprentissage collaboratif
Compréhension et enjeux de la collaboration dans les cours d'arts plastiques
Compréhension de la pratique collaborative en milieu scolaire
Enjeux et limites de la collaboration entre élèves dans les cours d'arts plastiques
Potentialités et limites du travail collaboratif entre élèves pendant les cours d'arts plastiques
La collaboration, outil d'interface entre la consigne enseignante et la matérialité des travaux
La collaboration entre élèves, un pont vers la pratique autonome
Applications pédagogiques et didactiques de la collaboration entre élèves dans les cours d'arts plastiques
La mise en place d'un échange ouvert
Encadrer et soutenir l'apprentissage collaboratif
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Extraits
[...] (2018), Un modèle d'enseignement des arts visuels et médiatiques compris comme un travail de création, https://archipel.uqam.ca/11356/1/D3420.pdf Toubert-Duffort, D. (2012). Apprendre en groupe, apprendre du groupe ? Cliopsy, 27-42. https://doi.org/10.3917/cliop.007.0027. Torregrosa, A. (2023). Milieu didactique et affordance dans les enseignements en arts plastiques et visuels. Éducation & didactique. 71-86. [...]
[...] III- Applications pédagogiques et didactiques de la collaboration entre élèves dans les cours d'arts plastiques A. La mise en place d'un échange ouvert Dans son mémoire de fin d'études réalisé dans le cadre d'un Master Métiers de l'Enseignement, de l'Education et de la Formation (MEEF), Suzie Javoy, actuellement enseignante, s'est intéressée à la production en groupe dans le cadre des arts plastiques et visuels. Son protocole d'études est intéressant car il permet d'identifier l'une des applications didactiques et pédagogiques potentielles du travail collaboratif avec l'instauration de groupes. [...]
[...] Elle défend que la notion de collaboration peut se faire selon des modalités d'échanges contradictoires. En cela, elle s'appuie sur la thèse socio-constructiviste des apprentissages, qui affirme que les interactions et les conflits cognitifs favorisent les apprentissages. A l'inverse, l'Ecole américaine, voit dans la collaboration une conception qui doit se faire de manière constructive pour favoriser l'apprentissage et le développement des connaissances. Dans cette méthode dite béhavioriste, les participants doivent mettre en commun chacun de leurs points de vue. Partant de ces deux approches, il est possible de travailler de manière structurée autour de ces deux modalités pour les enseignants. [...]
[...] En prenant appui sur de nouveaux savoirs issus de l'expérience des autres, l'élève peut alors les tester et acquérir de nouvelles compétences et ainsi progresser. Enfin, comme nous avons pu le voir, les échanges s'ils peuvent être prolixes peuvent être sources d'inéquité entre les élèves, c'est pourquoi, il reste essentiel que l'enseignant d'arts plastiques encadre ces échanges. Cet encadrement passe par une attention à l'ensemble des groupes, au contenu des échanges, par le fait de rester ressources et de répondre aux questions pouvant être poser par les élèves (sans pour autant créer une dépendance à celles-ci), et dans le cas où, des blocages sont identifiés, il peut continuer d'aiguiller les élèves pour favoriser leur pleine appropriation des concepts et des techniques à utiliser, stimulant dès lors leurs apprentissages ainsi que leur créativité. [...]
[...] A travers cette analyse, on voit que l'enseignant se doit lors du travail collaboratif de parcourir sa classe en ayant une attention proactive à ce qui se dit et se produit à l'intérieur des groupes ; l'enseignant doit rester ressource pour les élèves et rester un « partenaire de réflexion ». Dans cette posture, l'enseignant prend un rôle de guide pour continuer de stimuler la créativité individuelle comme collective, sans pour autant la freiner. Conclusion En somme, nous avons pu comprendre dans cet écrit comment la collaboration peut aider les élèves à progresser et à développer de nouvelles compétences lors d'un travail artistique. [...]
